Libros de Arte de los siglos xix y xx 134 resultados

Fundacion Caballero

Chevalier, Jean-François

La exposición Formas biográficas. Construcción y mitología individual revisa la dimensión narrativa del arte en su relación con lo literario. La muestra analiza la relación entre «vida y obra», así como los mecanismos de construcción de la identidad y de la biografía que operan a lo largo de la actividad artística del siglo XX. De esta manera, el relato biográfico es interpreta...

Vv.aa.

El presente volumen incluye veintiséis estudios de otros tantos especialistas que abordan la historia de este movimiento, sus orígenes, continuidades y el rastro de su presencia en nuestra época. Tratando de dar respuesta a sus rastros plurales, los trabajos reunidos aquí abordan expresiones y proyectos surrealistas en el campo de las revistas literarias y artísticas, en litera...

Welchman,John

Del siglo xx al xxi recoge trece textos sobre artistas y movimientos artísticos europeos. Los seis primeros abordan prácticas desde principios del siglo xx hasta los años 60 rastreables en el trabajo de los futuristas italianos, Matisse, Léger, Dalí, Hartung, Tàpies y Brus, mientras que los siete restantes se ocupan de la obra de artistas actuales de España (José Álvaro Perdice...

Phillips, Sam

? Una guía práctica por los «ismos» del arte moderno, es decir, por aquellos grupos, estilos y escuelas que han configurado su historia desde finales del siglo XIX hasta la actualidad.? Empezando con el impresionismo, cada movimiento artístico moderno se describe en un cómodo formato que incluye un breve resumen, una relación de sus principales representantes y sus términos cla...

Bozal, Valeriano

El cosmopolitismo del modernismo y el noucentisme catalanes, la posibilidad de alcanzar un rango de modernidad en el seno de una tradición definida como España negra, el debate en torno a un arte renovador o vanguardista, la marcha de muchos artistas fuera de España, preferentemente a París, la invención del arte moderno que es la pintura de Pablo Picasso y Joan Miró, la escult...

Locke, Adrian

Fiedler Jeannin

Noventa años después de su fundación, la Bauhaus sigue irradiando una viveza inquebrantable. En calidad de escuela donde se enseñaba conjuntamente artesanía, arte y técnica, ha sobrevivido a todas las modas de la arquitectura y la creación. Este volumen permite conocer el contexto histórico, filosófico-cultural, político y pedagógico de la época en que se creó; retrata a sus cé...

Ramos Domingo, José

Uno de los más destacados y destacables profesores de la Universidad Pontificia de Salamanca, en el ámbito de las Humanidades, acaba de publicar este delicioso libro que es una radiografía, no sólo de la pintura religiosa española del XIX, sino del citad ...

Vv.aa

Catálogo de la exposición del Museo Gugghenhein de Bilbao; un recorrido por la producción artística en francia en torno a la segunda guerra mundial y a los artistas de la época que se rebelaron frente a las consignas oficiales mediante novedosas respuestas estéticas que modificaron el devenir del arte. Entre el centenar de artistas se encuentran autores de la talla de Georges B...

Saehrendt, Christian / Steen T., Kittl

Por fin! La más despiadada verdad sobre el arte, las camarillas y el comercio, al otro lado de los usuales cánticos de júbilo de los más notorios pedagogos del arte. En la obra se completa una visión panorámica sobre las tendencias y géneros más impo ...

Hoch, Hannah

Álbum ilustrado presenta las fantásticas aventuras de Doña Prisas, El Insatisfecto y Pelochiribitas, entre otros personajes, inventados por la artista alemana Hannah Höch para recrear una especie de sueño en un jardín zoológico con animales híbridos rodeados de flores y plantas de cuento de hadas. Las mágicas criaturas de este libro son un buen ejemplo del arte de Hannah Höch ...

Eisenman, Stephen

El presente libro ofrece una completa visión de todos los movimientos que conforman la historia de las artes figurativas del siglo XIX, situando y explicando las obras como un producto de su contexto históricocultural. Los autores abordan, además, muchos aspectos de la llamada "nueva" historia del arte atención a los temas de clase y sexo, racismo y eurocentrismo, relación entr...

Vv Aa

Vv Aa

Vv.aa.

Vv.aa.

Este atlas ilustrado presenta mil imágenes de obras de grafiti y arte urbano en ciudades del mundo, destacando la calidad y originalidad de los artistas. 251 páginas.La mirada de Luces: Un viaje visual por el arte urbano que transforma las ciudades y la ...

Lambourne Lionel

Warr Tracey

Moro, Juan M.

¿Qué papel cumple la razón en su relación con la creatividad artística? Desde el inicio de la modernidad hasta nuestros días, se analiza aquí esta cuestión, tras constatar que existe en el arte contemporáneo un elevado índice de racionalización instrumental y tecnológica, que puede haber llevado a una creatividad artística enajenada de su elemento plástico. A partir de esta evi...

Godfrey, Tony

Un estudio exhaustivo y ameno de la pintura de los últimos treinta años, que presenta la obra de figuras consagradas como Gerhard Richter y Neo Rauch junto con la de jóvenes valores como Jumaldi Alfi e Ingrid Calame ...

Del Castillo-Olivares, M.ª Dolores Antigüedad / Nieto Alcaide, Víctor / Serrano De Haro Soriano, Amp

El arte del siglo XIX está formado por muchos artes surgidos de la ruptura con las normas del pasado y de las experiencias e innovaciones de las que arrancarán muchas de las aportaciones originales y radicales del siglo XX. Porque lo que se produce, sobre todo, es un cambio de conciencia, de la noción de arte, del papel del artista en la vida moderna, de la arquitectura y de la...

Simó Mulet, Toni

Si hay un artista que pueda representar el arte del siglo XX y sus cambios repentinos, su acción y contrarreacción, este seguramente sería Alexander Rodchenko. Rodchenko fue un «artista total» en el sentido de que trabajó en todos los campos artísticos conocidos en la época. La construcción de una nueva visión artística y experimental surge en la década de los años veinte y tre...

Guegan, Stéphanecol.

Mahon, Alyce

En su rigurosa y original historia, Alyce Mahon aporta una valoración radicalmente nueva del surrealismo francés. La idea ortodoxa de un declive terminal del movimiento después de los años treinta se convierte en un renacimiento artístico durante los años de la guerra y la posguerra, cuando los surrealistas redefinieron y ampliaron su interés en la crisis social, el compro...

Aznar Almazán, Yayo / Martínez Pino, Joaquín

La finalidad de este libro es vertebrar una primera aproximación al arte que nos rodea, un acercamiento que de ninguna manera quiere ser exhaustivo, pero sí claro, aceptando, por supuesto, que, como siempre debe pasar en un "mundo del arte" de fronteras constantemente desdibujadas y expandidas.Se dirigen a todos aquellos alumnos que cursan la asignatura de "Últimas Tendencias" ...

Maderuelo, Javier

El presente libro ofrece un análisis del papel del espacio en las artes que se centra en la escultura y sus desbordamientos, de manera que se establece una especie de dialéctica entre el espacio arquitectónico y el escultórico, rastreando los ricos márgenes que se han generado en los límites de ambas disciplinas y que han dado origen a otros nuevos géneros en los que lo espacia...

Sedlmayr, Hans

Clásico de la historia del arte, La revolución del arte moderno analiza el surgimiento de la contemporaneidad estética a partir de los cuatro fenómenos primarios que determinaron la revolución artística de principios del siglo xx: el afán de pureza, que da lugar a la pintura abstracta y a la arquitectura sin ornamento. la fascinación por la geometría, que se manifiesta en el ...

Parcerisas, Pilar

El libro aborda por primera vez el amplio abanico de los nuevos lenguajes artísticos que irrumpen en España en los años sesenta y setenta del siglo XX. En los Conceptualismo(s) poéticos se analizan los nuevos comportamientos artísticos que se desarrollan desde el fin del Informalismo y el inicio del Pop hasta el paso a los años ochenta, en el marco de un contexto histórico,...