Libros de Arte de los siglos xix y xx 133 resultados

Thomas, Roy

Exploración de la era de Marvel en los cómics, desde sus héroes hasta su impacto en la cultura pop. Un tesoro para los amantes del cómic. 512 páginas.La mirada de Luces: Para los aficionados a los cómics que desean revivir una época dorada de la cultura ...

Baudelaire, Charles

Recopilación de escritos de Baudelaire sobre arte, incluyendo sus críticas y reflexiones. 384 páginas.La mirada de Luces: Un análisis profundo de la estética y el arte, esencial para los amantes de la crítica artística. ...

Walther, Ingo F.

Fue una escena de un puerto moteada y borrosa la que dio nombre al estilo. Cuando Impression, Sunrise (Impresión, Sol naciente), de Claude Monet, se expuso en abril de 1874, la crítica aprovechó el título de la obra y su representación estilística imprecisa de la luz y el movimiento en el agua para ridiculizar esta nueva tendencia artística impresionista.Como ha sucedido con mu...

Vv.aa. / Vv. Aa.

Un exhaustivo repaso del arte moderno desde 1870 hasta 2000. Este libro de 696 páginas ilustra la evolución de movimientos como el impresionismo, surrealismo y pop art.La mirada de Luces: Un viaje visual imprescindible para los amantes del arte que dese ...

Guasch, Ana María

Este libro analiza el papel del archivo en el arte contemporáneo, explorando sus fuentes y ejemplos a lo largo del siglo XX y XXI. 320 páginas.La mirada de Luces: Un análisis profundo que conecta la memoria con la creación artística contemporánea. ...

Bozal, Valeriano (1940- ) / Bozal, Valeriano

Análisis del desarrollo de la estética y la teoría del arte desde el siglo XVIII hasta el XIX. 480 páginas.La mirada de Luces: Un recorrido exhaustivo por la evolución del pensamiento estético, ideal para estudiantes y apasionados del arte. ...

Bozal, Valeriano (1940- ) / Bozal, Valeriano

Estudio sobre la estética y teorías del arte en el siglo XX, analizando movimientos artísticos y su impacto. 512 páginas.La mirada de Luces: Una obra fundamental para entender la estética contemporánea y su relación con el arte actual. ...

Guash Anna Maria

Análisis del arte contemporáneo desde 1968, explorando movimientos y artistas. Con 600 páginas, es una obra fundamental para entender el arte actual.La mirada de Luces: Para quienes desean comprender las complejidades del arte contemporáneo y sus contex ...

Leistikow, Klaus Ulrich

Un minucioso facsímil que reproduce todas las páginas del libro original American Woods, de Romeyn Beck Hough, una obra de referencia indispensable que ha marcado el estándar para el estudio de los árboles. Esta edición se presenta en tres cortes transversales para mostrar sus características únicas, como las vetas, los colores y las texturas. ...

J.c. Volkamer

Pomelos, limones y naranjas amargas levitan como cuerpos celestes sobre villas italianas, jardines de Núremberg y bucólicos campos en la oda a la fruta cítrica de J. C. Volkamer. Esta publicación reproduce grabados en cobre únicos coloreados a mano y muestra 170 variedades de cítricos, evocando un tiempo en que estas frutas eran exóticas. ...

Valdivieso, José Félix / Valdivieso José Félix

Alemani, Cecilia

López Giménez, Diego

El ser humano ha sentido siempre la necesidad de expresarse en los muros de la comunidad. Desde la pintura rupestre, pasando por las inscripciones romanas, hasta el arte callejero de las ciudades de hoy, mujeres y hombres de todos los tiempos han evidenciado su creatividad más allá de los espacios artísticos oficiales. Este libro, con excelentes fotografías a todo color, te pro...

Guillen Esperanza

En este libro se aborda el estudio de inclinaciones emocionales que giran en torno al deseo y a la relacciones interpersonales intensas e incluso fatales que se manifestan en la literatura y el arte, entre los siglos XIX y XXI, y que muestran facetas del ser humano muchas veces ocultas. ...

Blum, Sarahjane / Meisel, Louis K.

Desde que TASCHEN publicase por primera vez The Great American Pin-up, el interés por una modalidad artística tan intrínsecamente americana ha aumentado de manera exponencial. Las imágenes creadas por artistas destacados como Alberto Vargas, George Petty y Gil Elvgren que en 1996 podían adquirirse por 2.000 dólares, se venden hoy por un mínimo de 200.000. El arte de las pin-ups...

Klee, Paul

En este breve tratado, Paul Klee analiza el proceso creativo con una agudeza y una precisión raras en los textos sobre arte contemporáneo. En opinión de Herbert Read, que firma la presentación, constituye "la declaración más profunda y esclarecedora de las bases estéticas sobre las que se fundamenta el movimiento del arte moderno que haya hecho nunca ningún artista en activo". ...

Posters, Bill

Manual de arte urbano es una guía táctica ilícita para crear arte en público, ocupar el espacio urbano y hacer que tu mensaje llegue a la calle. Ármate de los consejos y los conocimientos para llevar a cabo once formas de arte urbano -desde el grafiti y los paste-ups hasta el subvertising y el yarn bombing- y recuperar las calles. La mayor parte del arte urbano incluido en este...

Hernandez,Miguel Angel

Un libro que utiliza el arte como herramienta para pensar el mundo, pero que intuye que en él también perviven las energías para transformarlo. Frente al tiempo lineal, acelerado y capitalizado del presente, en las últimas décadas un gran número de artistas ha tratado de explorar modalidades alternativas de experiencia temporal: interrupciones, demoras, alteraciones, saltos, di...

González Martín, Ignacio Fernando

Este trabajo, que lleva por título Industrialización y pintura en Asturias, se inició como un proyecto de investigación en el Departamento de Pintura de la Facultad de Bellas Artes de Bilbao, bajo la dirección del catedrático Luís Badosa Conill (1944-2015), un pintor fascinado por el universo de las máquinas. Se trata de un estudio que se centra de manera especial en las pintur...

Tv Boy / Tvboy

Un libro que recoge lo más significativo de la obra de TVBoy, el artista urbano que además de reconciliar artísticamente a rivales políticos y futbolísticos, con sus obras denuncia la contaminación o la situación de los refugiados, o defiende los derechos de la comunidad LGTB. ...

Danysz Magda

Aa. Vv.

El color azul define el carácter espiritual y estético del arte del Modernismo. Las obras modernistas se llenan de paisajes crepusculares, de cielos a medianoche, de parajes montañosos, de palayas y de mares, pero también de escenas cotidianas y de retratos que emplean una gran variedad de azules como vehículo para manifestar el misterio o el subconsciente, la belleza y la inme...

Vv. Aa

Fanés, Fèlix

Los ensayos reunidos en este libro contemplan el arte contemporáneo como una zona de conflicto en la que artes plásticas y entorno visual confluyen y chocan al mismo tiempo. El lápiz conté, los pigmentos con aglutinante, el papel litográfico, el " collage " , la madera, el acero galvanizado, el plexiglás, el contrachapado, la película cinematográfica, la cinta de vídeo, en fin...

Maderuelo, Javier

Durante los últimos cincuenta años las artes han experimentado más cambios de los acaecidos en el resto de su larga historia, de manera que las antiguas categorías heredadas del sistema de `BeauxArts`, que no pudieron ser superadas por las vanguardias durante la modernidad, han sido claramente desbordadas y rebasadas por una serie de prácticas, técnicas, comportamientos y tende...

Phaidon Editors

A bestselling global survey of contemporary drawing, with more than 500 images depicting the unimaginable variety and richness of the medium The sequel to Phaidon's Vitamin D (2005), one of the most influential publications on drawing of all t ...

Cameron, Dan / Pron, Patricio / Vv.aa.

Marcos Martín Blanco y Elena Rueda empiezan a adquirir arte en 1979 de la mano de Gerardo Rueda. En la actualidad, su colección reúne más de 800 obras e incluye piezas importantes de los mejores artistas contemporáneos. A partir de 1990, amplían su acción en el mercado internacional y la colección se especializa en la nueva figuración europea y americana. Comienzan a introducir...

Lamata Manuel, Ana

El arte no es sino un medio para ver, para ver lo invisible en lo visible. Y Apollinaire, Picasso, Duchamp, De Chirico o Picabia encontraron en los rayos-x y la huella de su paso a través de los cuerpos un recurso analógico con que dar a ver sus visiones. Todos querían ser más realistas, superrealistas. Y encontraron en los rayos x una analogía idónea. ...

Aa.vv. / Bozal, Amaya

Compilación de ensayos que abordan el tema desde perspectivas diferentes y permiten conocer tanto la que puede considerarse una teoría de lo grotesco como algunas de sus manifestaciones concretas en el seno del arte moderno. Los problemas que plantea la propia idea de «grotesco», la evolución del concepto, su presencia en el arte contemporáneo, son algunos de los temas que abor...

Jimenez-Blanco,Mª Dolores

Esta obra estudia la trama del arte contemporáneo que tiene en Picasso, Gris, Blanchard, Gargallo y González sus ejes principales. La influencia de Picasso, la precisa originalidad de Juan Gris, su relación con María Blanchard, la creación de la escultura moderna en hierro en la obra de Pablo Gargallo, Julio González y el propio Picasso, son los temas que perfilan esa trama. ...