Libros de Teoría del arte 2291 resultados

Hazan, Olga

Desde los prolegómenos humanistas de Vasari hasta el impulso científico que, en la corriente del siglo XIX, traería consigo la instauración de la Historia del arte como saber universitario, la disciplina no ha podido evitar recurrir constantemente al concepto de progreso como vertebrador del discurso del historiador. Articulado por el debate de reconocidos especialistas (Heinri...

Cirlot, Victoria

El mito del Grial da título a este libro acerca de las posibilidades de una percepción más allá del mundo físico. Lo oculto y lo invisible son los objetos de la facultad imaginativa que en la Edad Media se comprendía como una experiencia visionaria concedida por Dios. El capítulo 1 se abre a la visión a partir de una confrontación entre una cultura arcaica, con una mística como...

Campos, Purita / Douglas, Phillip

Caralt, David

Fumaroli, Marc

Dolce, Lodovico

El Diálogo de la pintura, publicado en 1557, es un texto de elaborada teoría pictórica concebido en programática defensa de Tiziano Vecellio, cuya presencia en las Vidas de Giorgio Vasari (1550) resultaba anecdótica especialmente frente a la atención concedida a Miguel Ángel Buonarroti, quien era encumbrado como el artista más grande de todos los tiempos. Por ello el literato v...

Didi-Huberman, Georges

Este libro nos obliga a replantear muchas de las certezas que tenemos ante unas imágenes que no sólo vemos con nuestra mirada sino que también abrazamos con procesos de conocimiento y con categoría de pensamiento. ¿De dónde provienen esas categorías? es ...

Pollock, Griselda

Sin ser cibernético o etéreo, el museo feminista virtual es un laboratorio poético que rompe las normas rígidas del museo para crear encuentros con y entre imágenes realizadas por mujeres e imágenes sobre mujeres implicadas y definidas por la modernidad. Reconstruyendo las complejas conexiones entre feminidad, modernidad y representación a través de una secuencia de exposicione...

Ruiz De Samaniego, Alberto

La historia del arte de la Modernidad va ligada al nacimiento de técnicas y modalidades artísticas específicas de la creación contemporánea. La animación y los dibujos animados, nacidos de forma paralela a otros lenguajes artísticos como el cinematógrafo o el cómic, han configurado la conciencia de gran parte de los espectadores de nuestro tiempo. Una historia y una analítica d...

Tusquets Blanca, Óscar

¿Para qué ojos fueron creadas las enormes siluetas de Nazca? ¿Por qué los grandes creadores se empeñan en resolver aspectos de sus obras que ningún ser humano puede llegar a valorar? Con una mirada irónica, polémica y apasionada, el autor analiza este misterioso fenómeno a través de las obras maestras de la arquitectura la pintura, el cine, la jardineria, los toros el teatro y ...

Alsina, Pau

¿Qué tienen en común el arte digital, los juegos de localización (geotagging), o el audiovisual en Internet?. El estudio de las diversas formas artísticas y culturales de los nuevos medios ha cobrado interés gracias al nivel de desarrollo alcanzado por las tecnologías digitales en los últimos años ofreciendo nuevas posibilidades para la creación y la experiencia artística. La u...

Río, Víctor Del

Cuando los artistas soviéticos utilizaron el término "factografía", estaban inaugurando algo más que uno de sus muchos neologismos. Se referían con esa palabra a una nueva fórmula de la vanguardia de izquierda con la que intentaban hacer del arte una herramienta capaz de transformar las conciencias. Lo harían a través de un uso estratégico y revolucionario de la prensa, el foto...

Marí, Antoni

Bornay, Erika

Cruz Fernández, Pedro Alberto

En Arte e irreflexión, el autor, en tono a menudo desenfadado, ejerce el papel de crítico de arte "que critica el sistema arte" asentado en la tradición reflexiva, causante de situaciones aberrantes, y culpable de la perpetuación de intereses modales capaces de ser ellos y los contrarios sin ninguna repugnancia. Frente a la reflexión (que convierte a todos los que se acercan al...

Dorfles, Gillo

¿Estamos asistiendo a un fase de nuestra civilización en la que muchos aspectos culturales, artísticos o, simplemente, vitales estarían atrapados en un proceso, más o menos generalizado y voluntario, de adulteración y falsificación? ...

Mosquera, Gerardo

Caminar con el diablo. Textos sobre arte, internacionalización y culturas, ofrece una cuidada y anotada compilación de algunos de los textos publicados durante los últimos veinte años por el crítico de arte y comisario independiente Gerardo Mosquera, fundador y responsable de las tres primeras (y míticas) ediciones de la Bienal de La Habana (1984, 1986 y 1989). A través de las ...

Wit, Frederick De

Mezcua López, Antonio

Wolfgang

El terror nos asalta con rigor precisamente porque se trata de nuestro propio mundo, de manera que la confianza que depositábamos en él no resulta ser más que una apariencia. Simultáneamente tenemos la sensación de que no podríamos vivir en ese mundo de repente transformado. No se corresponde con lo grotesco el miedo a la muerte, sino el pánico ante la vida. Y a la estructura d...

Jakob, Michael

Wyss, Beat

Salamanca López, Manuel / Chacón Gómez-Monedero, Francisco Antonio

Wolfe, Tom

Este volumen reúne dos títulos del autor que levantaron en su día una gran polvareda y que ahora presentamos con un prólogo de Oscar Tusquets Blanca. En La palabra pintada, Wolfe describe el curso errático de la historia social del arte moderno y afirma que se ha convertido en una parodia de sí mismo: tan literario, académico y manierista como la pintura contra la que se había ...

Kandinsky, Wassily (1866-1944)

El almanaque Der Blaue Reiter (El jinete azul) apareció en Múnich en la primavera de 1912. Fue una idea gestada por un grupo de artistas visionarios al frente de los cuales se hallaba Vasili Kandinsky y, un poco más tarde, Franz Marc. El pensamiento y la obra de la pléyade de artistas que pronto se vincularon con la corriente del Blaue Reiter no quiso ser una ruptura manifiesta...

Tibol, Raquel / Villarreal, Minerva

Alfonso Reyes fue poeta, ensayista, narrador, dramaturgo, investigador, diplomático y crítico de arte y está considerado como uno de los humanistas más profundos y completos de la cultura hispánica y figura esencial en la historia literaria y cultural de Hispanoamérica. Este libro representa una minuciosa revisión sobre los temas de arte encontrados en los ensayos, relatos, poe...

Barreiro López, Paula

La historia del arte español contemporáneo se encuentra, todavía hoy, en proceso de recuperación, conservando parcelas de la creación artística prácticamente inexploradas. En este libro la autora explora, mediante un análisis riguroso, el interesante devenir del arte normativo, en los albores de la década de los sesenta. A partir del estudio de la trayectoria histórica, ideológ...