Libros de Teoría del arte 2294 resultados

Hyde, Lewis

¿Cómo proteger el don de la creatividad en un mundo dominado por el espíritu mercantil donde todo se monetiza? ¿Cómo convencernos y convencer a los demás de que el provecho de la literatura, del arte, de la música está o debería estar en las antípodas de lo que nuestra sociedad considera «útil» cuando, en esa restrictiva visión de las cosas, la «utilidad» va tan asociada al pra...

Castro Flórez, Fernando

Escrito a propósito de la exposición del mismo título en la Sala Amós Salvador de Logroño, Cuidado y peligro de sí es un libro formado por una serie de ensayos que tienen algo de tentativas para comprender el presente. En cierto sentido, se trata de un «cuaderno de bitácora», un sedimento de lecturas que vienen a problematizar lo que nos pasa. Este libro propone una suerte de ...

Hernandez, Miguel Angel

En un mundo dominado por imágenes, en la era de Instagram y las pantallas omnipresentes, los estudios visuales nos resultan cada vez más vitales. Desde su primera aparición en 2006, "La so(m)bra de lo real" se reveló una obra profética que anticipaba nuestro «ocularcentrismo expandido» a la vez que la necesidad de articular un discurso de resistencia desde la so(m)bra. En este ...

Claramonte, Jordi

En el primer libro de Estética Modal (Tecnos, 2016) pudimos exponer las bases de la produccion artística y la experiencia estética apoyándonos en las especificidades e interacciones de los modos de lo Necesario, lo Posible y lo Efectivo juntamente con sus correspondientes modos negativos: lo Contingente, lo Imposible y lo Inefectivo. Se tratará ahora, con este segundo libro de ...

Yvars, Jose Francisco

Un maestro de la crítica nos guía por el arte del siglo XX En las críticas aquí reunidas se concitan artistas, personajes y movimientos artísticos. J. F. Yvars prodiga sus amplios conocimientos de historia del arte y ofrece una magnífica retrospectiva del arte moderno en la que nos invita a reflexionar sobre el hedonismo y la sensualidad en la obra de Matisse, la deformació...

Quetglas, Josep

La palabra y la mirada: ¿qué hace quien mira una obra y habla de ella? Quien se coloca frente a una pintura, la página de un libro, un dibujo en planta y sección, y habla de ellos, ¿acaso trata de revelar la verdad que haya en tal obra? Creo que su papel es más humilde. No pretende descubrir o fundar ninguna verdad, sino que se parece más bien a ese que, al observar una nube, l...

Little, Stephen

Este libro es una práctica guía para conocer una amplia variedad de movimientos artísticos. Desde los del Renacimiento (clasicismo, humanismo, etc.) a aquellos más modernos como el minimalismo y el futurismo, esta es una introducción ideal a las principales corrientes que han dado forma a la historia del arte. Cada movimiento consta de dos páginas con una introducción, una list...

Phillips, Sam

Esta guía esencial del arte moderno explica todos los «ismos» clave ?grupos, estilos y escuelas? que han dado forma al arte desde fines del siglo XIX hasta nuestros días. Libro ideal de consulta para estudiantes y amantes del arte, esta publicación también contextualiza a los artistas visuales más importantes de los últimos 150 años, desde maestros modernos como Claude Monet, P...

Adsuara Alberto

Decía el protagonista de una película de Woody Allen, "si se dobla tiene gracia, si se rompe no la tiene". Pues bien, el autor de este libro asegura que el arte ha hecho tantas cabriolas, acrobacias, volantines y saltos mortales que ha terminado por romperse. Una ruptura acelerada por la siempre inestimable ayuda de las Redes Sociales, por unos artistas cada vez más empeñados e...

Calvo Ulloa, Angel / Canela, Juan

Desde lo curatorial reflexiona sobre la curaduría en el Estado español, rozando levemente el contexto latinoamericano. Desde una posición cercana a los modos de hacer, la escritura aquí se aleja de verdades establecidas y estructuras cerradas. No se pretende hacer un repaso histórico ni establecer una taxonomía fija, sino sugerir posibilidades, estrategias, tácticas y prácticas...

Paternosto, César

Barenblit, Ferrán / Martínez, Pablo / Barson, Tanya

Aisenberg, Diana

?La urgencia de escribir MDA [Método Diana Aisenberg] es la misma que me impulsa a pintar, dar una clase, producir eventos colectivos o poner en marcha cualquier otra faceta de mi obra. Hace más de tres décadas que me dedico a la formación de artistas, acompañándolos en el proceso de aprender a mirar la producción propia y ajena. Mi saber está ligado a la experimentación, a la ...

Cirlot, Juan Eduardo

El primer defensor del informalismo en España fue Juan Eduardo Cirlot. Sus relaciones con los pintores de este grupo se convirtieron entestimonios de combate en favor de la nueva tendencia, publicados enrevistas, periódicos y catálogos de galería muchos de ellos hoyinencontrables.Los textos de esta antología profundizan en la obra deartistas como Antoni Tàpies, Antonio Saura, M...

Sánchez Vidal, Agustín

Las imágenes distan de ser transparentes, están plagadas de sobreentendidos y códigos, tienen etimologías, dialectos y jergas. La visión no es solo un fenómeno óptico, implica también pactos y procesos sociales. La adopción de hormas mentales derivadas de la perspectiva renacentista o el empleo de artefactos como la cámara oscura o la linterna mágica estuvieron cargados de cons...

Fernández Del Campo, Eva

La escultura es la gran aportación de India al arte universal y constituye el arte que con mayor vehemencia refleja su peculiar forma de ver y de pensar el mundo. En este libro la autora reflexiona sobre los ideales que la sustentan y las consecuencias plásticas de éstos durante su periodo de máximo esplendor, que abarca nada menos que mil años de su historia (desde el siglo qu...

Nelson, Maggie

En línea con la tradición de Susan Sontag y Elaine Scarry, Maggie Nelson se ha convertido en una de las principales críticas culturales con este ensayo sobre las representaciones de la crueldad y la violencia en el arte. Desde la poesía de Sylvia Plath hasta las pinturas de Francis Bacon, desde la franquicia de Saw hasta las performances de Yoko Ono o Marina Abramovic, desde el...

Perea Gómez, Concepción

Un análisis de obras de arte que suscitan curiosidad y misterio, ideal para los amantes del arte. 160 páginas.La mirada de Luces: Un viaje intrigante a través del arte que despierta la curiosidad del espectador. ...

Vasili Kandinsky / Kandinsky, Vasili

Aparecido en 1911, nos encontramos ante el texto teórico más difundido de Kandinsky, un discurso estético que desemboca en la práctica de la abstracción no figurativa. Lejos de ser un texto pragmático —no pretende apelar a la razón y al cerebro—, se expresa en un lenguaje de claras resonancias orientales, lleno de analogías, y busca resolver las dificultades de la expresión esc...

Bell, Julian

Durante siglos, la pintura ha sido nuestra principal herramienta de comunicación visual y, por tanto, de creación de todos aquellos imaginarios culturales que atraviesan nuestra mirada. Sin embargo, hace años que parece haber perdido parte de su fuerza frente a la fotografía y otros medios visuales. Este influente ensayo de Julian Bell parte de la supuesta muerte de la pintura ...

Brown, Jonathan

El nombre de Jonathan Brown está inexorablemente unido a Diego Velázquez y ese trabajo tan sólido y popular desde hace años a veces eclipsa otros intereses del autor que van desde el coleccionismo a agudas apreciaciones sobre el Greco o Murillo; el estudio de los cambios en la historia de las mentalidades que conlleva la llegada al "Nuevo Mundo"; las relaciones entre la produc...

Mosquera, Gerardo

Podría resultar paradójico que quien en 1996 se pronunció "contra elarte latinoamericano" agrupe ahora en este libro algunos de susescritos sobre el arte en la región. No es así: la obra de GerardoMosquera ha contribuido a superar una noción totalizadora y reductorano solo del arte creado en América Latina, sino del continente mismo.Lo prueban los ensayos reunidos en este volum...

Viera, Manuel

Durante la segunda mitad del siglo XIX las exposiciones universales escenificaron el sueño utópico de la civilización y el progreso occidentales. Al depender las futuras relaciones políticas, económicas y culturales de la representación adoptada por cada colectivo en estos escaparates internacionales, la elección de una determinada fisonomía podía favorecer el arraigo de prejui...

Straine, Stepanie

* Esta vibrante introducción narra la historia en constante evolución del arte abstracto, trazando su historia desde principios de la década de 1900 hasta el día de hoy. * El arte abstracto, surgido de movimientos occidentales tales como el cubismo y el expresionismo, no tardó en convertirse en un fenómeno global que cambiaría todo el panorama del arte moderno y contemporáneo....

Melkovian, Peter

La magia existe. Es el lenguaje de intermediación entre el ser y el caos (la confusión absoluta, sin principio ni final, inefable) que envuelve la parcela de orden que percibimos sin dificultad y que hemos pactado llamar realidad. Son las intuiciones que nos permiten dialogar con lo incognoscible, con lo que se encuentra (todavía) al otro lado de la frontera que establecen los ...

Vv.aa

Esta publicación, editada por Nuria Enguita y Sonia Martínez, reúne materiales que reflexionan sobre diversas experiencias de mediación en "Bombas Gens Centre d'Art", el centro de arte de la "Fundació Per Amor a l'Art" situado en Valencia. Las acciones sucedidas en estos tres años de trabajo (2017-2020) parten de una idea de mediación concreta y situada. ...

Martín Garzo, Gustavo

Reflexiones sobre el arte y su importancia en la vida. 240 páginas.La mirada de Luces: Un homenaje a la fragilidad del ser humano y el poder transformador del arte. ...

Morris, Desmond

* Del siempre provocador autor de La vida de los surrealistas, nos llega este análisis innovador y entretenido sobre la importancia del lenguaje corporal en el arte, en el que reúne los dos ámbitos en los que es experto, el arte y la ciencia. * Cada vez que un artista representa a un ser humano, tiene que tomar una decisión respecto a la postura de la figura. ¿Estará de pie, se...

Fernández López, Olga

El estudio académico de la historia de las exposiciones y del comisariado es un fenómeno relativamente reciente. Aunque en su inicio se entrelazó con la historia del arte y con los estudios de museología, en los últimos años ha ido adquiriendo una progresiva autonomía. Las exposiciones se pueden estudiar como generadoras de esfera pública, como ámbitos discursivos y de represen...

Hagen, Rainer & Rose-Marie

Obra que analiza 100 obras maestras de la historia del arte, revelando sus detalles y simbolismos. 762 páginas.La mirada de Luces: Un viaje visual y educativo que transforma nuestra comprensión del arte clásico y moderno. ...