Libros de Directores 610 resultados

Kurosawa, Akira

Son tres entrevistas. En la primera, de los años 60, Kurosawa repasa una a una todas sus películas hasta ese momento con el mayor experto occidental de cine japonés. La segunda es un concienzudo cuestionario sobre cómo se puede hacer cine en Japón, sus comienzos en la profesión, su vida y sus pensamientos, de la mano de Nagisa Oshima, el director de 'El imperio de los sentidos'...

Eisenstein, Serguei M.

Esta obra amplía nuestra comprensión del creador de obras maestras del cine como El acorazado Potémkin, La huelga o Iván el Terrible. Pero más allá de esta comprensión ?Memorias inmorales? revela, como no lo hizo ninguna otra de sus obras antes publicadas, la esencia de Eisenstein: su personalidad mercurial, la asombrosa amplitud de sus viajes y relaciones, los procesos creador...

Mayne, Judith

Dorothy Arzner (1897-1979) fue un caso único en la historia del cine americano, la única mujer que consiguió hacerse una carrera profesional como directora en la época dorada de Hollywood. El Festival de San Sebastián dedica en su 62 edición un homenaje a la obra de Arzner, considerada hoy una pionera de la integración de la mujer en la industria cinematográfica, y reivindicada...

Poe, Karen

Almodóvar y Freud es un libro sobre el placer, en el cual ambos autores son tratados de una forma no jerarquizada, es decir, lejos de cualquier intento de aplicación de la teoría psicoanalítica a la obra del cineasta. No se trata de psicoanalizar al autor, ni a sus personajes, ni el sentido de su obra. Por el contrario el interés es encontrar las correspondencias que unen a est...

Gibson, Ian

Luis Buñuel es uno de los grandes cineastas españoles reconocido mundialmente. A la manera de las grandes biografías clásicas Gibson comienza por presentarlo en el espacio y en el tiempo, después los antecedentes familiares hasta llegar al nacimiento de Buñuel. Y poco a poco vamos viendo crecer a Buñuel, dónde estudia, con quién se relaciona, sus amores, sus pasiones, su peculi...

Pedrero Santos, Juan Ándres

Casi cuatro décadas después de que John Carpenter comenzara su carrera en el cine ?una carrera que parece se acaba, si nada lo remedia?, no es mal momento para dedicarle el merecido homenaje y tributo que Juan Andrés Pedrero Santos le rinde en el presente volumen, donde se hace un repaso exhaustivo a todo lo que ha dado de sí una vida dedicada al cine de género. Desde el princi...

Casas, Quim Coord. / Iriarte Ruiz, Ana Cristinacoo

Nagisa Oshima es recordado por sus filmes El imperio de los sentidos, El imperio de la pasión y Feliz Navidad, Mr. Lawrence. ...

Marcos Arza, Marcos

Cineasta inclasificable y libre de prejuicios, Tim Burton ha desarrollado a lo largo de su carrera cinematográfica un catálogo de películas que en nada parece seguir los cánones comerciales que imperan en el cine manufactu­rado en serie en los Estados Unidos. Iniciado como animador en la todopoderosa Disney y siempre ligado a los grandes productores americanos, ha conseguido de...

Sanabria Sing, Carolina

Un creador singular utiliza los textos literarios como meros soportes, con absoluta libertad, sin fidelidad. Esto le ocurría a Alfred Hitchcock. También esto explica que hiciera obras maestras de novelas mediocres y adaptaciones geniales de obras de gran calado, incidiendo en dos conceptos fundamentales en su obra: la meticulosidad y el respeto por el público. Además, como el c...

Toteberg, Michael

Fritz Lang fue uno de los mayores visionarios de la historia del cine, un director que conjuró un mundo mítico en Los nibelungos y construyó un futuro fantástico en Metrópolis. Su Dr. Mabuse representó al loco emblemático de la Alemania de Hitler. En M, el vampiro de Düsseldorf exploró los abismos de la depravación humana. Tras rechazar un pacto fáustico con Joseph Goebbels par...

Vallet Rodrigo, Joaquín

Vinculado a la ya legendaria productora Hammer Films, para la que dirigió sus mejores películas, Terence Fisher fue un cineasta despreciado en su momento hasta que, en las últimas décadas, su obra se ha visto notablemente revalorizada y situada en el exacto lugar que merece. El cine de Fisher va mucho más allá de su aparente marco genérico. Sus ambivalentes imágenes y los veric...

Vallet Rodrigo, Joaquín

Vinculado a la ya legendaria productora Hammer Films, para la que dirigió sus mejores películas, Terence Fisher fue un cineasta despreciado en su momento hasta que, en las últimas décadas, su obra se ha visto notablemente revalorizada y situada en el exacto lugar que merece. El cine de Fisher va mucho más allá de su aparente marco genérico. Sus ambivalentes imágenes y los veric...

Greenberg, James

Una retrospectiva que coincide con el ochenta aniversario de Polanksi: durante más de cinco décadas, el cineasta, actor y guionista ha realizado algunas de las películas más interesantes, intensas y memorables de nuestra época. Detallados comentarios sobre 19 de sus largometrajes principales, desde El cuchillo en el agua (1962), por el que recibió su primera nominación al Osca...

Wajda, Andrzej

Tejeda, Carlos / Rodríguez, Hilario J.

Además de explorar lo que en estos momentos se está produciendo en el ámbito cinematográfico en los cinco continentes, el objetivo principal de " Cine XXI. Directores y direcciones " es plantear cuáles son las obras pasadas que todavía mantienen su actualidad y ver de qué manera el pasado y el presente trazan un posible mapa del cine en el futuro. El criterio de par...

Fuentes, Victor

Este libro estudia las distintas fases de la obra cinematográfica de Buñuel, desde el análisis del guión de la que iba a ser su primera película (Goya, 1926) hasta el texto que tenía previsto para un último film que no llegó a realizarse: Agón (1979). A partir del contexto de los cambios históricos y estéticos del siglo XX, los distintos ensayos de Víctor Fuentes aportan signif...

Manuel Hidalgo

El 29 de julio se cumplirá el trigésimo aniversario de la muerte de Luis Buñuel, apenas cuatro meses después de otra efemérides importante: el cuarenta aniversario del Oscar, en marzo de 1973, a El discreto encanto de la burguesía, la primera estatuilla lograda por un cineasta español. El banquete de los genios. Un homenaje a Luis Buñuel reconstruye un acontecimiento irrepetibl...

Pérez Ochando, Luis

El estreno de La noche de los muertos vivientes en 1968 convirtió a George A. Romero en uno de los directores más admirados de su generación. Sin embargo, la obra del realizador, considerado el padre del cine de zombis, no se reduce a un largometraje ni se limita a un subgénero. Sus películas son estudios de su tiempo y su filmografía constituye una radiografía política de los ...

Farocki Harun

Aguilar Gutiérrez, Carlos

Enmarcada en poco más de un quindenio (1960-1977), la obra de Mario Bava brilla en la historia del cine italiano debido a la personalísima magnificencia artística mediante la cual supo reconfigurar los parámetros del género fantástico y de terror, aportando una insólita sensualidad macabra y un envolvente barroquismo formal, y creando dos corrientes tan contrastadas como el "go...

Martínez-Carazo, Cristina

Este libro analiza la respuesta de la prensa estadounidense al cine de Pedro Almodóvar y su impacto a la hora de reflejar y construir su recepción en este país. Por medio del análisis de reseñas, artículos, entrevistas y demás apariciones en el espacio público, se aquilata la dialéctica entre el director español y los medios de comunicación en Estados Unidos, y se rastrea la co...

Zubiaur, Nekane E.

La filmografía de Peter Weir, desarrollada a caballo entre su Australia natal y Hollywood, es una de las de mayor solvencia y regularidad del cine contemporáneo. Películas como ?Picnic en Hanging Rock? o ?Sin miedo a la vida? certifican su maestría para la creación de atmósferas sensoriales, pero bajo la dispar superficie de la mayoría de sus filmes se advierte ante todo la sut...

Alfonso Cayón, Ramón

La presentación en salas del western Django desencadenado devuelve a la primera línea cinematográfica a Quentin Tarantino, sin lugar a dudas, uno de los cineastas más sobresalientes, y personales, del panorama estadounidense contemporáneo. Firmante de una de las películas clave del cine norteamericano de las últimas décadas, Pulp Fiction, y autor de una obra, en conjunto, apasi...

Fonte, Jorge

A lo largo de los años, la industria cinematográfica (no solo de Hollywood sino del mundo entero) ha reconoci­do a John Lasseter como uno de los nombres más importantes de la historia del cine de animación. De hecho, está llamado a convertirse en el heredero artístico de Walt Disney. Se trata, pues, del nuevo mago del cine de animación del siglo XXI, que ha sabido beber de las ...

Sanchez Salas,Bernardo

´José Luis Borau. La vida no da para más´ (Pigmalión Edypro), de Bernardo Sánchez Salas, se adentra en la trayectoria del creador y académico aragonés. Este libro está promovido por la Fundación Autor de la SGAE y cuenta con la colaboración de la Semana d ...

Spoto, Donald

Fonte, Jorge

?Woody Allen [...] no parece concebir su existencia sin hacer una película todos los años, desplegando ideas e historias que solo se le pueden ocurrir a él, ampliando puntualmente una obra que lleva la marca de la excepcionalidad. Esas películas le pueden salir mejor o peor, pero incluso en las pocas ocasiones en las que se equivoca, existen momentos gloriosos, imaginación, gra...

Crowe, Cameron

1. Wilder, Billy, 1906-2002.2. Directores de cine -- Estados Unidos -- Biografías.3. Cineastas en el cine.4. Historias del cine.5. Actores de cine -- Colaboraciones -- Anécdotas.6. Películas de Billy Wilder.7. Colegas de Billy Wilder en Hollywood.8. Hollywood en la era dorada.9. Cine clásico.10. Entrevistas a directores de cine. ...

Moline Alfons

Legendaria e icónica figura del anime, Hayao Miyazaki es el director japonés actual más importante. Con un Oscar por El viaje de Chihiro, este autor ha logrado situarse entre los grandes del Séptimo Arte gracias a títulos tan imprescindibles como Nausicaä del Valle del Viento o Mi vecino Totoro. ...

Santamarina Alcón, Antonio

La filmografía de los hermanos Coen ha estado unida, desde «Sangre fácil» (1985), a la revisión de los géneros ci­ne­matográficos, ya sea el cine negro en sus más diversas vertientes ?cine de gánsteres («Muerte entre las flores»), cine po­licial («Fargo»), cine de detectives («El gran Lebowski»), cine carcelario («O Brother!»)?, ya sea la comedia («El gran salto»), el cine de e...