CORAZÓN, ALBERTO / CORAZON / CORAZON / CORAZÓN, OYER
Alberto Corazón, una de las figuras más relevantes de la historia del diseño en España, se encontraba trabajando, junto a su hijo Oyer Corazón, en los materiales de esta obra antes de su fallecimiento: un auténtico ideario, que recoge sus reflexiones en torno a una de las actividades humanas más presentes y de mayor influencia en nuestra vida cotidiana y, sin embargo, de límites difusos y difíciles de definir. ¿Qué es el diseño? ¿Cuáles son sus herramientas y estrategias? ¿Para qué sirve y qué valores transmite?¿Qué distingue un buen diseño de uno malo? ¿Cómo ejercen, aprenden y enseñan los diseñadores? Rehuyendo el registro más teórico o académico, ambos examinan estas y otras cuestiones desde puntos de vista distintos, pero convergentes: Alberto Corazón a partir de los numerosos trabajos que realizó a lo largo de su carrera, mientras que Oyer Corazón amplía esta mirada conectándola y contrastándola con las tendencias actuales del diseño. Este volumen se completa con los otros textos que Alberto Corazón dedicó a la disciplina y al oficio de diseñador.
Alberto Corazón (1942-2021) fue un diseñador, fotógrafo, escultor y pintor. Premio Nacional de Diseño en 1989, recibió también importantes galardones internacionales otorgados por el Arts Directors Club de Nueva York, el British Design y el Design Council International.
Oyer Corazón (Madrid, 1971) fue diseñador y director de proyectos en el estudio de Alberto Corazón en los 2000, para luego especializarse, ejerciendo también la docencia, en diseño estratégico, innovación y diseño de servicios.
Para Alberto Corazón (Madrid, 1942) el diseño y la creación plástica han sido, desde el comienzo de su carrera, las dos caras de una misma moneda. Una convicción que acaba de ser refrendada con su elección como académico de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Es también presidente de la Fundación Arte y Derecho en defensa del derecho de autor en la creación visual. Ha recibido invitaciones personales de la Bienal de París (1973), del Institute of Contemporary Arts de Londres (1975) y de la Bienal de Venecia de 1976, para presentar su obra durante el período «conceptual». A partir de 1982 comienza una nueva etapa en que sus pinturas y esculturas entran a formar parte de los más importantes museos y colecciones del mundo. Como diseñador recibió en 1989 el Premio Nacional de Diseño y es el único español al que se ha concedido la Medalla de Oro del American Institute of Graphic Arts.
