Índice de contenidos:
Introducción: Fotografía y activismo. (Algunos) recorridos críticos
en los últimos 25 años
(Jorge Luis Marzo)
Colectivo Hackney Flashers:
¿quién se ocupa de la cámara? (1979)
(Liz Heron)
Imágenes de miseria: folclor o denuncia (1981)
(Lourdes Grobet)
Comentario a la ponencia de Lourdes Grobet:
?Imágenes de miseria: folclor o denuncia' (1981)
(Carlos Monsiváis)
Caballos de Troya: arte activista y poder (1983)
(Lucy R. Lippard)
Ideología encubierta / abierta:
dos imágenes de la revolución (1984)
(Esther Parada)
Comercialización de la fotografía de masas (1985)
(Don Slater)
Fotografía y sida (1990)
(Simon Watney)
Simulaciones de imágenes, manipulaciones
por ordenador: algunas consideraciones (1992)
(Martha Rosler
The Docklands Community Project (1993)
(Peter Dunn y Loraine Leeson (The Art of Change) )
Tres versiones de la práctica artística
considerada como crítica cultural.
Entrevistas a Group Material, Barbara Kruger
y Guerrilla Girls (1994)
(Jorge Luis Marzo y Jorge Ribalta)
Camaradas y cámaras (1997)
(Pierre-Laurent Sanner)
Noticias de ninguna parte:
arte activista y después. Informe desde Nueva York (1997)
(Gregory Sholette)
Ajuste de enfoque para una presencia indígena (1998)
(Theresa Harlan)
Engage.net: estrategias mediáticas menores
para la fotografía en Internet (2000)
(Andreas Broeckmann)
Sobre los autores
Agradecimientos
Créditos fotográficos
El carácter de la fotografía en el contexto del activismo social y político en nuestros días ha sido redefinido de un modo determinante por los cambios que se han producido en los usos y las prácticas sociales derivados de las nuevas tecnologías digitales. Quizás por este motivo, existe una marcada tendencia a leer las transformaciones en la fotografía de corte activista únicamente a la luz del hecho técnico, subrayando una interpretación tecnócrata y determinista que oscurece las verdaderas dinámicas que han marcado la implicación de esta fotografía a lo largo del tiempo y en los diversos contextos sociales. Con esta publicación, Jorge Luis Marzo pretende subsanar este vacío y nos presenta una antología de escritos (procedentes de América, África y Europa) que ilustran diversos modos de hacer y entender la fotografía según los objetivos activistas que cada entorno local (o global) ha suscitado. Textos de Liz Heron, Lourdes Grobet, Carlos Monsiváis, Lucy R. Lippard, Esther Parada, Don Slater, Simon Watney, Martha Rosler, The Art of Change, PierreLaurent Sanner, Group Material, Barbara Kruger, The Guerrilla Girls, Gregory Sholette, Theresa Harlan o Andreas Broeckmann nos hablan de experiencias y experimentos realizados durante las últimas tres décadas en diferentes ámbitos: denuncia sociopolítica, activismo de género, reivindicaciones de comunidades en minoría, estrategias antirracistas, búsqueda de modelos laborales alternativos (en terrenos tradicionalmente artísticos) o bien frentes que tienen como objetivo el desencubrimiento de las grandes actuaciones mercantiles y financieras de la economía neoliberal.
Historiador del arte, comisario de exposiciones, escritor y profesor de Antropología, Arte Contemporáneo y Sociedad y Cultura en la Escuela Elisava/Universitat Pompeu Fabra de Barcelona, además de colaborador en otros centros académicos españoles. Ha sido curador de numerosas exposiciones: El d_efecto barroco. Políticas de la imagen hispana (2010), Low-Cost. Libres o cómplices (2009) y Spots electorales. El espectáculo de la democracia (2008) son algunos de sus proyectos curatoriales recientes. Autor de numerosos libros y artículos, es colaborador habitual en diversos medios y diarios españoles e internacionales, y fundador de diversas iniciativas, publicaciones, proyectos online en España, Canadá y México.
