Introducción
1. El bioarte como objeto de estudio
- Los nombres del bioarte: terminología y campo de estudio
- Tendencias en el bioarte: la materialidad como paragone
- El laboratorio como atelier
2. Historia cronológica del bioarte
- Primera fase: 1920-1985. Los precursores: de las ciencias de la herencia a la genética molecular
- Segunda fase: 1980-1992. La primera generación de bioartistas: los redescubrimientos de la relación entre arte y biología
- Tercera fase: 1993-2001. La segunda generación de bioartistas: de la hegemonía del arte genético a la heterogeneidad del arte biotecnológico
- Cuarta fase: 2002-actualidad. La articulación del bioarte como movimiento artístico
3. Arte y vida. Fundamentos del bioarte en el arte contemporáneo
- La problemática relación entre el «arte de los nuevos medios» y el «arte contemporáneo canónico»
- Arte y vida: fundamentos materiales.
- La unión de arte y vida a través de la naturaleza
4. (Bio)arte y nuevas tecnologías: tensiones materiales
- El encaje del bioarte en el ámbito del arte y las nuevas tecnologías
- Robótica, biónica y biotecnología: integraciones materiales entre biología y tecnología
- Bioarte y arte digital: relaciones (in)materiales
5. Bioarte: explorando las cajas negras de la biotecnología
- El bioarte a la luz de los estudios de Ciencia, Tecnología y Sociedad
- Bioarte: una metodología artística para abrir cajas negras
- Clausurando cajas negras
Partiendo del análisis exhaustivo de un conjunto significativo de artistas y obras, el presente volumen revela que tras la aparente homogeneidad del término «bioarte» se oculta una larga y compleja historia de relaciones entre arte, biología y tecnología. La vocación abarcadora del texto, primer estudio de conjunto sobre el tema escrito en castellano, permite analizar la posición que ocupa el bioarte con respecto a otros marcos establecidos, tanto artísticos como científicos. Las tensiones que se producen entre el bioarte y estos marcos actualizan debates cruciales para la comprensión del arte actual: las relaciones entre arte y vida que atraviesan todo el arte contemporáneo, la atribución de una función crítica de las manifestaciones artísticas interdisciplinares, o la teorización de la (in)materialidad en el ámbito del arte y los nuevos medios.
Daniel López del Rincón es profesor del Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Barcelona, donde desempeña su docencia en las Facultades de Bellas Artes, Geografía e Historia y Filología. Es miembro del grupo de investigación Arte, Arquitectura y Sociedad Digital, trabajando en dos líneas principales: las relaciones entre arte, ciencia y tecnología y los diálogos entre arte y naturaleza en la Historia del Arte. De entre sus publicaciones destaca el libro "Bioarte. Arte y vida en la era de la biotecnología" (Akal, 2015).
