Andy Warhol

De Patmos, Juan

Las imágenes y las palabras de este texto crucial han escoltado casi veinte siglos de historia. Y no se esconden en bibliotecas: se exhiben en escultura, en arquitectura o en pintura; se escuchan, una y otra vez, en salas de conciertos; se ven, reiteradamente, en el cine. No se trata, pues, del libro más leído: también del más contemplado, también del más escuchado. La influenc...

Barilli, Renato

Si los artistas de las vanguardias artísticas de principios del siglo XX apostaron por huir de lo antiguo para ir en pos de lo original, Giorgio de Chirico se decantó por rescatar los orígenes y recuperar el lenguaje de las obras del pasado; el resultado fue una propuesta artística absolutamente única. ...

Nigel Glendinning

Nigel Glendinning renovó los estudios de Francisco de Goya en 1977 con Goya and his critics,cuya primera edición castellana se publicó 5 años más tarde. El ensayo constata la calidad y delicadeza que caracterizó su actividad científica: erudición y rigor, finura de análisis y exhaustiva documentación, amor por la cultura española y sensibilidad en la apreciación y estudio de la...

Gray, Brian

Las pinturas de la Madona de Rafael expresan verdades secretas. Rudolf Steiner describió los efectos sanadores de las Madonas de Rafael en Agosto de 1908, y entre 1908 1911 encargó al Dr. Félix Peipers la organización de las quince imágenes -13 de ellas de pinturas de Rafael más un relieve de Donatello y una escultura de Miguel Ángel- como meditación terapéutica para pacientes ...

Suarez Medina, Rafael

El nuevo enfoque patrimonial, introduciendo el patrimonio inmaterial, supone un importante cambio metodológico que promueve un conocimiento científico apoyado en la aplicación de la tecnología a la valorización de los monumentos. Surge así la ?arqueología acústica? como nueva disciplina de conocimiento sensitivo y valoración, introduciendo la fenomenología como nuevo método de ...

Sato, Tomoko

A través de su estilo decorativo inconfundible, el artista checo y maestro del art nueva Alfons Mucha (1860-1939) definió la estética de fin de siglo. Sus sugerentes composiciones de motivos ornamentales, flores y bellas mujeres de evocadoras tonalidades melocotón, oro, ocre y oliva se convirtieron en paradigmas de los años de la Belle Époque. La obra de Mucha dejó su impronta ...

Willi Bloss

Pablo Picasso (Málaga, 1881) fue un niño mimado al que su padre, maestro de dibujo, nunca riñó por su descaro e insolencia al retratar a sus más allegados. Pintó su primer óleo con 8 años. La evolución de su obra nos lleva de las corridas de toros a la Época Rosa; de los saltimbanquis y el cubismo, al nacimiento del Picasso bastión del surrealismo. Pintura, cerámica, e...

Willi Bloss

Keith Haring ( Reading- Pensilvania, 1958) comenzó a dibujar inspirado por los dibujos que veía en la tele. El icono del pop y el street art creó sus piezas como herramientas de lucha por las causas sociales y su legado artístico es además un puente entre el arte, la moda y la música. Se formó en la Ivy School de Pittsburgh y en la School of Visual Arts de Nueva York. Tras e...

Willi Bloss

David Hockney (Bradford, Inglaterra, 1937) pintor, fotógrafo y escenógrafo reconocido como el exponente más destacado de la segunda generación del pop art. Formado inicialmente en Bradford y después en el Royal College of Art de Londres, al comienzo de su trayectoria Hockney estaba muy marcado aún por el expresionismo de Bacon. Su estilo se caracteriza por ser una mezcla de fo...

Willi Bloss

Frida Kahlo (Coyoacán, 1907) fue además de artista, activista política, icono femenino y una leyenda de su tiempo. Adoraba pintar autorretratos, amaba al muralista Diego Rivera y se divertía junto a amigos de la talla de León Trotski, Pablo Picasso, o la fotógrafa Tina Modoti. Fue el alma de La Casa Azul, dejó constancia de su dolor y sufrimiento en un bello y original diario y...