1. **Historia y evolución de la batería en la música**
Explora el desarrollo histórico del instrumento de percusión y su influencia en la música moderna, desde sus orígenes hasta la actualidad.
2. **Técnicas avanzadas de batería para mejorar tu interpretación**
Sumérgete en las metodologías y prácticas especializadas que potencian el rendimiento y la creatividad de un baterista, elevando su habilidad musical.
3. **El lenguaje propio de la batería: expresión y comunicación a través del ritmo**
Profundiza en cómo la batería se convierte en un medio de expresión individual y colectiva, transmitiendo emociones y mensajes mediante el ritmo.
4. **Consejos y trucos para destacar como baterista en la escena musical**
Descubre estrategias y sugerencias prácticas para destacar en el escenario y en el estudio musical, captando la atención de audiencias y colegas.
5. **Inspiración y creatividad: desbloquea tu potencial artístico con la batería**
Aprende cómo la práctica de la batería puede estimular la creatividad y inspiración, impulsando el desarrollo artístico y musical de forma única.
6. **Música y pensamiento: reflexiones sobre el enfoque filosófico del músico baterista**
Explora cómo la mente del baterista se conecta con la música, fusionando la técnica con la filosofía musical en una experiencia enriquecedora y reveladora.
El arte de la batería representa un recorrido por los entresijos del instrumento y la profesión de baterista. Se trata de un repaso sincero, lúcido, amable y dinámico a la experiencia de hacer música rodeado de tambores y platos.
El libro consta de veinte capítulos que van enfocados a profundizar en el arte la batería para conseguir un sonido propio, un lenguaje y un sello reconocibles. La obra va dirigida a bateristas de todos los niveles, instrumentistas, amantes de la música y lectores que simplemente sientan curiosidad por los asuntos que ocupan el pensamiento de los músicos.
«Además de resultar útil para quien se inicia en el arte de la batería, este libro interesa a todo buen lector. Tiene valor de documento que permite aproximarse al modo de pensar de los músicos, quienes siempre me han parecido una especie rara de pensadores [...] Generalmente se comportan como materialistas sin contemplaciones, pero saben volar alto con la imaginación. Pocas veces ponen sus ideas por escrito, mas cuando lo hacen conviene prestarles atención».
Santiago Auserón, Prólogo
Pere Foved es un baterista de jazz y músico de sesión catalán. Estudió en el Au-la de Música Moderna y Jazz de Barcelona y posteriormente en el Drummers Collective de Nueva York. En su dilatada carrera profesional ha participado en giras nacionales e internacionales y en la grabación de una setentena de ál-bumes para diversos artistas. Lidera su propio proyecto como artista inde-pendiente, con el cual ha publicado dos álbumes. En el campo de la enseñanza musical es autor de diversos libros.
