De los videomemes a Tom & Jerry explora el funcionamiento de la música y el sonido en todo tipo de pantallas. Se interesa especialmente en aquellos momentos en que los dispositivos audiovisuales nos secuestran para convertirnos en parte integral de sus mecanismos narrativos. Se interna en discusiones teóricas sobre la obsoleta distinción entre música diegética y no diegética, analiza el papel de la música en la construcción de gags en los dibujos animados y describe los diferentes registros con los que sonido y música colaboran en la intrincada argumentación del anuncio publicitario. Por último, incursiona en la cultura digital participativa para desentrañar cómo sostenemos conversaciones digitales a través de esas remezclas inusitadas que llamamo ...
Rubén López-Cano investiga sobre retórica y semiótica musicales; filosofía de la cognición corporizada de la música; música popular urbana; reciclaje musical desde la Edad Media hasta la “era mashup”; memes y cultura musical digital; musicología audiovisual; diáspora, cuerpo y subjetividad musicales; investigación artística y epistemología de la investigación musical. Es autor de libros como Música Plurifocal (1997); Música y Retórica en el Barroco (2012); Cómo hacer una comunicación, ponencia o paper y no morir en el intento (2012); Investigación artística en música problemas, experiencias y propuestas (en coautoría con Úrsula San Cristóbal) (2014); Música dispersa. Apropiación, influencias, robos y remix en la era de la escucha digital (2018); La música: cuenta. Retórica, narratividad, dramaturgia, cuerpo y afectos (2022) y ¿Quién soy como artista? Poniendo en práctica la investigación artística formativa en música (2024).
