SITUAR EN LA HISTORIA

SITUAR EN LA HISTORIA

MUJERES, ARTE Y SOCIEDAD

NOCHLIN,LINDA / 85 (Ilustración) / AKAL (Ilustración) / HTTPS: (Ilustración) / WWW.AKAL.COM (Ilustración) / MEDIA (Ilustración) / IMAGES (Ilustración) / COVER-35189.JPG (Ilustración)

32,00 €
IVA incluido
En stock
Editorial:
AKAL
Año de edición:
2016
Ubicación
A4-0300
ISBN:
978-84-460-4373-7
Páginas:
352
Encuadernación:
Otros
Colección:
Arte y estética
32,00 €
IVA incluido
En stock
Recoger
Añadir a favoritos

Sobre Linda Nochlin. Una conversación con Abigail Solomon-Godeau1. ¿Por qué no ha habido grandes mujeres artistas?ARTÍCULOS TEÓRICOS2. La invención de la vanguardia: Francia, 1830-18803. El criminal realista y la ley abstracta4. El Oriente imaginario5. E el cuerpo en piezas: el fragmento como metáfora de la modernidadARTÍCULOS SOBRE COURBET6. "Preparación de la novia", de Gustave Courbet7. La despolitización de Gustave Courbet. Transformación y rehabilitación bajo la Tercera República8. Alegoría real de Courbet: una relectura de "El taller del pintor"ARTÍCULOS MONOGRÁFICOS9. Perdida y "Encontrada": de nuevo la mujer caída10. "El baile de máscaras" en la Ópera, de Manet11. "La Nodriza de Morisot": la interpretación del trabajo y el ocioen la pintura impresionista12. Una casa no es un hogar: Degas y la subversión de la familia13. La política del cuerpo: Las modelos de Seurat14. Géricault: la ausencia de la mujer15. El hombre en la bañera: "El asesinato", de Picasso, y el género del baño16. E el estilo de vejez: el periodo tardío de Louise Bourgeois

Por primera vez en castellano, algunos de los textos más destacados de esta autora de referencia absoluta en el ámbito de la historia y la teoría del arte. El presente libro recoge algunos de los textos más destacados de esta autora de referencia absoluta, que cubren sus cuarenta años de actividad como historiadora del arte y como teórica. La selección está encabezada por el artículo que para muchos sentó las bases de una historia del arte feminista (Why there have been no great women artists?) y que, en cierta medida, da sentido a todo su trabajo posterior. El resto ofrece un recorrido coherente en torno a las tres grandes áreas en las que ha desarrollado sus investigaciones: el arte de la segunda mitad del siglo XIX, Courbet y la creación artística contemporánea.

Linda Nochlin (Nueva York, 1931-2017) asistió a la Ethical Culture School y al Midwood High School de Brooklyn. Se licenció en Filosofía en el Vassar College en 1951, cursó un máster en Literatura Inglesa del siglo xvii en la Universidad de Columbia en 1952, y ese mismo año fue invitada a regresar a Vassar para enseñar Historia del Arte; posteriormente se doctoró en Historia del Arte en el Institute of Fine Arts de la Universidad de Nueva York. Su tesis doctoral versó sobre Gustave Courbet, un tema que ha seguido interesándole a lo largo de los años; en noviembre de 1988, fue co-comisaria de la exposición Courbet Reconsidered en el Brooklyn Museum. Su área de especialización es el arte del siglo XIX, sobre el que ha publicado numerosos estudios, entre ellos el libro Realism (nominado para el National Book Award) y numerosos artículos sobre artistas como Courbet, Manet y Degas.
Su primer trabajo en historia del arte feminista comenzó en 1971 con el artículo «¿Por qué no ha habido grandes mujeres artistas?», considerado la primera publicación en este campo, en el que Nochlin ha seguido publicando hasta la actualidad. Mujeres, arte y poder reúne el resultado de casi veinte años de estudio e investigación.
Además de dedicarse a la escritura, Nochlin ocupó la cátedra Mary Conover Mellon en el Vassar College durante muchos años; enseñó en Columbia, Stanford, Williams y Hunter College, y fue profesora distinguida de Historia del Arte en el Centro de Estudios de Posgrado de la City University de Nueva York. Ha impartido numerosas conferencias en las principales facultades, universidades y museos de Estados Unidos y también de Francia. Estuvo casada con el historiador de arquitectura Richard Pommer y tuvo dos hijas —Jessica Nochlin Trotta y Daisy Pommer— y una nieta.

Artículos relacionados

  • CAJAL. EL ARTE DE LA CIENCIA
    VARIOS AUTORES
    Hacia 1921, Santiago Ramón y Cajal ya era considerado por sus colegas de todo el mundo como «el más grande neurólogo que ha existido y que jamás existirá» . Santiago Ramón y Cajal (1852-1934) es el científico más relevante de la historia de España. Pero su enorme legado va más allá de la ciencia. Sus dibujos del cerebro y las neuronas han dejado una profunda huella en la ...
    En stock

    38,00 €

  • LA FUENTE HELADA
    BRAGDON, CLAUDE / 0 (Ilustración)
    Este libro, nos dice su autor, es fruto de largos años de reflexión en torno a «líneas de pensamiento y experimentación poco habituales». Para él, la fuente es la imagen que mejor representa el misterio de la vida; en arquitectura, los rascacielos serían las fuentes heladas que han ido brotando en las ciudades. La forma, como afirmaba Sullivan, ha de ser siempre fiel a la funci...
    En stock

    24,00 €

  • LOS LIBROS Y LA BELLEZA
    PETIT, MICHÉLE
    Una reflexión imprescindible sobre la importancia del arte y la literatura, de la belleza como hecho fundamental y de la necesidad de lo inútil. Este volumen reúne cinco ensayos de la antropóloga francesa escritos originalmente como conferencias. Tomando como punto de partida dos tesis la belleza como necesidad universal para el ser humano y nuestra condición de seres poéticos ...
    En stock

    16,00 €

  • EL DISCURSO DEL CÓMIC
    GUBERN, ROMÁN / GASCA, LUIS
    El "discurso del cómic" constituye un excepcional inventario enciclopédico de las convenciones utilizadas en la narrativa dibujada, ilustrado por cerca de dos mil viñetas. En un apasionante recorrido por el acervo de símbolos y recursos lingüísticos utilizados por los cómics, los autores analizan sus convenciones iconográficas, sus elementos literarios y sus técnicas narrativas...
    En stock

    24,95 €

  • ESTETICA RELACIONAL
    BOURRIAUD, NICOLAS
    Las teorizaciones que recorren Estética relacional surgen precisamente a partir del conocimiento profundo de la obra de los más conspicuos artistas internacionales de los años noventa, hoy en plena actividad, y de exponer los principios que estructuran sus pensamientos. El libro viene a responder, entre otras, a la pregunta "¿de dónde viene esta obsesión por lo interactivo qu...
    En stock

    16,50 €

  • ARTE Y ESCEPTICISMO
    ROMÁN, RAMÓN
    El escepticismo como corriente filosófica ha tenido un tremendo impacto en la filosofía moderna y contemporánea. Además, en el siglo XX, y sobre todo en el siglo XXI la relación del escepticismo con el arte ha cuestionado, de manera desconcertante, los sistemas de representación vigentes hasta el momento. El arte que se ha contagiado de elementos escépticos sin reconocerlo exp...
    En stock

    25,95 €